El miércoles 27 de abril de 2016 a las ocho se presentó la última obra del Primer Foro Escénico de La Laguna, la cual fue escrita por Mario Cantú Toscano y dirigida por Rikardo Bugarín. La asistencia fue buena, hubo lleno, y no era para menos pues se había comentado que después de la función se daría un brindis de honor para el cierre de actividades que se dieron durante la semana. Seguir leyendo
Month: abril 2016
TRES MUJERES LOCAS
Penúltimo día del FEL y quiero ahorrar más tiempo. Quiero decir que Casa Aquelarre es un lugar que propone nuevas formas de ver y sentir el teatro, para dejarlo por sentado en los subsecuentes comentarios que yo haga cuando me toque ver una obra allí.
Una vez dicho lo anterior, les cuento que por fin pude ver Soliloquios de mujeres locas de Brenda Vargas, dirigida por Iván Torres, por el Colectivo Imaginante Teatro.
En Casa Aquelarre las tres salas tienen que ser llenadas por voz y cuerpo. Cualquier otro elemento estaría de más, a menos que estuviera fríamente calculado y fuera esencial a la obra. Todo esto lo inferí a partir de los Soliloquios de mujeres locas. También inferí que los ‹‹unipersonales›› no tendrían cabida en esas salas. Quizá en el patio, en la cochera o en la calle. Seguir leyendo
El teatro en La Laguna hoy
La tarde del 25 de abril de 2016 se llevó acabo la mesa redonda El teatro en La Laguna hoy, en el Teatro Nazas. Estas son algunos hechos y reflexiones al respecto. Seguir leyendo
VALENTINA Y EL OFICIO
Es probable que yo fuera uno de los pocos que no había visto Valentina y la sombra del Diablo de Verónica Maldonado por la compañía Aún Teatro. Abandoné mi condición de ignaro el día 24 de abril del presente, dentro de las actividades del FEL, cuando en el Teatro Nazas se volvió a presentar la obra en cuestión.
Entonces, vi cómo una niña, Valentina (interpretada en esta ocasión por Estefanía Hernández Marrufo) era atormentada por la Sombra del Diablo (interpretada en conjunto por Fernando Villagómez, Germán Jiménez, Elizabeth Juárez, Mario del Río). Vi que Valentina acudió al Abuelo Lázaro (Silvestre Murillo), quien le enseñó a ser valiente para vencer sus miedos y así pudiera derrotar a la Sombra.
Esta anécdota es simple sólo en apariencia. El tratamiento y la dirección cargan la obra de una verdadera tensión dramática. O sea, realmente sentimos la lucha entre el bien (Valentina) y el mal (La Sombra), sufrimos porque el mal va ganando, y nos alegramos porque el bien triunfa. Seguir leyendo
La clika o de la nostalgia por Samuel Beckett
Las tardes de domingo son un tanto silenciosas. La gente prefiere quedarse en sus casas, especialmente por el resplandor apabullante del sol lagunero. El horario de verano últimamente ha hecho que éste decline ya bien entradas las ocho de la “noche” (?). A mi llegada al Teatro Nazas, a eso de las seis, el cielo estaba todavía muy cargado de calor y luminosidad. Seguir leyendo
Mágicas confesiones del introvertido Ramón (Spoiler)
El Show del Mago Ramón. Dirección Mayra Vargas. Plan B Estudio Teatro. 22 de Abril de 2016
El Plan B Estudio Teatro es un espacio bien armado, y como todo escenario independiente y experimental, te da una bienvenida especial en la que figura lo único y particular. Hay que ensalzar el trabajo de este grupo por ofrecer un espacio sorpresivo: butacas al frente y a los lados del escenario, algunas acojinadas, un escenario chico pero no tan íntimo, con una buena preocupación por la iluminación y el sonido, adaptado en el tercer piso de un edificio céntrico de la ciudad. Seguir leyendo
ELENA SABE AGRIDULCE
El 21 de abril del presente año, dentro de las actividades del FEL tuve la oportunidad de ver Elena sabe a dulce de Hasam Díaz, dirigida por Elí Montemayor, con la compañía Amargo Teatro, en el Teatro Nazas.
Diré que la experiencia escénica fue buena, satisfactoria, interesante. No obstante, la experiencia dramatúrgica no lo fue tanto. La dramaturgia de Hasam Díaz en Elena sabe a dulce tiene un defecto literario sobre el que hay que poner atención para no repetirlo. Lo expondré al final. No se desesperen.
Entonces, debo decir que Elí Montemayor demuestra un estilo firme y dinámico en lo que a dirección se refiere. Sabe revestir los tránsitos de escena a escena, cambia las perspectivas del drama que se está realizando, con recursos mínimos pero eficaces. Seguir leyendo
¿Cuántas muertas son muchas?
La semana ha sido atractiva. El Foro Escénico de La Laguna nos ha permitido estar más en diálogo, conocernos mejor y estar más al pendiente de lo que ocurre dentro de nuestra comunidad de teatro. La noche de ayer tocó el turno a Mujeres de arena. Se presentó en el Teatro Nazas a las ocho.
Desde mi llegada al recinto me di cuenta que la concurrencia era alta. Inmediatamente se hizo la fila para entrar a la sala. Todos los boletos se vendieron, lo cual para algunos asistentes resultó una contrariedad ya que no pudieron entrar a ver la obra. Gracias a la cortesía a la que fui acreedor tuve la suerte de ser espectador de este montaje. Seguir leyendo
Resiliencia o de la humanidad de los personajes
No recuerdo quién dijo que los personajes de la literatura son más reales y humanos que los hombres de carne y hueso. La noche de ayer 20 de abril al presenciar la obra Resiliencia en Casa Aquelarre dentro del Foro Escénico de La Laguna me quedó claro lo que quiere decir esto. Seguir leyendo
TRAGEDIAS LEJANAS
Antes que nada, quiero avisarles que de ahora en adelante usaré las siglas FEL para referirme al Primer Foro Escénico de la Laguna, no por imponer una moda, sino por ahorrar tiempo en la lectura.
Entonces, el 20 de abril del presente, en el FEL, tocó la visita de la compañía Tepalcate Producciones, con la obra Jacinto y Nicolasa de Camila Villegas, dirigida por Alberto Lomnitz, protagonizada por Olivia Lagunas y Bernardo Velasco.
Sea cual sea la ocasión, las visitas de compañías del DF o de cualquier otro estado de la república parecen, a primera vista, prescindibles. Es que no siempre muestran nada nuevo, mejor, sorprendente. Ahí es cuando decimos “aquí lo hacemos igual”, “¿pos no qué está estidiáo el hombre?”, ¡Mh! ¿Pá esto vine?”, y frases por estilo.
¡Ah! Pero con Jacinto y Nicolasa no sucede lo mismo. De hecho, la obra es de gran calidad. La actuación y la dirección son excelentes, lo mismo que la música y la iluminación. El texto realmente es dramático, o sea poético, intenso, conmovedor. Seguir leyendo